我设计的不是服装，我设计的是梦想。对一个品牌甚至一个产业，一流的设计在其中往往是决定性的。——题记
李杰来自北京，在海宁的设计师圈内颇有名气。
三年前，他把原来开在北京的工作室搬到了这里，几年下来，丝毫没有再搬回去的念头。“我发现，海宁设计界的竞争比北京还要激烈。”他坦言。上周的时装周上，李杰工作室的设计作品走了一场秀，好评如潮。
但李杰并不十分满意，从一个参与者和旁观者结合的角度，他的思考结果是：“对海宁时尚产业而言，需要更多的设计师站出来，坚持原创，坚持自我，向国际一流看齐，而不是简单的抄袭和模仿，这才是时尚经济的生命力所在。”
海宁设计，跟国际一流还有多远？这是设计师们的“天问”，也是海宁时尚产业的“天问”。
踏上顶级T台
海宁设计的力量让米兰惊艳
今年，已经成功举办了十多届 “中国皮革时尚周”，第一次换上了新名头——“2018海宁中国国际时装周”。
一项品牌活动培育多年，在业界声名鹊起，可谓不易。而此次，时装首次超越了皮革，成为聚光灯下的“主角”。对此，海宁中国皮革城董事长张月明解释：“这是一种‘顺势’。”
2015年，海宁皮革时尚小镇被列入第一批省级特色小镇创建，“时尚”生产要素开始主动集聚；2017年，“四季时装”首次出现在海宁时尚T台上，受到各界好评；今年时装周，40%以上的款式都融入时装面料，18场走秀中有11场来自设计师品牌，再次令人惊艳。
仅仅从这次时装周看，跨界创新无处不在，皮革、皮草、羊绒、双面呢、卡其布、粗纺等各种面料多元拼接，自由混搭，大放异彩。派克服上大胆运用长短毛、卷直毛拼接；羊绒大衣的领子、袖口、口袋处拼接皮毛元素加以点缀；皮装上融合蕾丝、绣花、粗纺；时尚潮人和他们的手机穿上了“亲子装”；画家以羊绒大衣为“画卷”创作极富想象力图案……
一场以设计升级带来时装升级的蝶变，正在潮城悄然发生。
而这种蝶变，跟世界时尚与设计之都——米兰也连接在一起。作为国际四大著名时装周之一的米兰时装周，一直被认为是世界时装设计和消费的“晴雨表”。今年2月，海宁两大本土品牌——雪豹、弗奥率先走上米兰时装周T台，接受国际设计大师的“检验”。
其中，一场名为“Fashion Haining”的时装秀征服了中外媒体，记者和买手们纷纷惊呼——这不是印象中的海宁，更不是印象中的海宁中国皮革城。廓形机车夹克、泰迪熊大衣、系带风衣，金属雕刻、流年挂件、印花皮裙……原先的“小镇风”和“村里最有钱的女人”，摇身成了登堂入室的时尚“新星”。
更让海宁设计师没想到的是，这场秀获得了意大利国家时尚商会名誉主席Mario Boselli的高度肯定。“很棒！海宁的时尚设计，已经达到米兰当地的“中上”水准。”他点评说。
摒弃模仿迎合
时尚设计需要坚持原创之路
经过20多年的耕耘，海宁已成为全国最大的集设计创意、生产加工、品牌孵化、产品交易等功能为一体的皮革产业基地，也是国际知名的行业流行趋势发布中心。但是，表面的光鲜不代表底蕴的深厚。海宁中国皮革城相关负责人给记者讲述了一个故事：几年前，一位外地大客商来皮革城订货，逛完一圈后，他说了一句：“在我眼里，整个皮革城只有一件衣服。”言外之意，这里的产品同质化严重，市场上充斥着互相“借鉴”、几无个性的皮衣皮草。
客户的警醒，竞争的加剧，走出去跟国际水准的接轨，催生了海宁设计的步履铿锵。
多年的奋起追赶，让海宁的设计氛围已不可同日而语。
如今，皮革城里拥有自主品牌、自主设计能力的设计企业（工作室）114家，专职设计人员782人，为全国各地的企业和品牌提供设计服务，仅今年上半年，已实现设计服务收入6137万元，设计成果转化产值8亿元。
与此同时，北京、上海、广州等地的时尚设计师纷纷来到这片热土，开拓新的事业版图。当初，吸引李杰下定决心把工作室从北京搬到海宁的，正是这里的产业集聚度高，设计师有更大的施展拳脚的空间。
在海宁三年的设计实践让李杰发现，海宁的服装品类相对较窄，设计企业扎堆后，不少从业人员选择走非原创、迎合市场的“短平快”路线，因此，设计界出现了同质化问题。最重要的原创能力、设计理念，遭受不同程度的忽视。
“这对一个时尚产业的可持续发展可能是个致命性的问题。这样的做法，肯定会缩短产品在市场上的生命，限制海宁时尚经济的创新发展。从国际经验来看，时尚设计必须始终坚持原创，也要汲取更多的外来营养。”他认为。
新的好消息已经传来。
在本届时装周上，华雁、衣针线等品牌发布中，均有专门的海外设计师加盟。6月26日，意大利“设计师之家”签约落户海宁，意味着将有十余位意大利设计师常驻海宁，为企业提供面料开发、服装设计、学习交流等服务，也让海宁进一步与国际流行趋势“零时差”、零距离接触。
守住信心耐心
让高端设计成海宁时尚标志
从世界顶级时装周上走秀回来，张志彤收获满满，不仅挣来了口碑，还“卖”出了好价，不久就收到了世界著名奢侈品牌的服装订单。
“对我们产品的品质，我从不怀疑，但产品的溢价率离大牌还有很大的差距。我们要拉近跟国际一流设计的距离，不仅要解决水平上的差距，也要克服心理上的距离。”对此，张志彤喜忧参半。
大牌之所以成为大牌，很大程度上在于LOGO背后的品牌运营、产品设计及其带来的品质，还有始终如一的品牌理念。近距离接触意大利一线大牌后，张志彤将它们的成功归纳为：文化的积淀，讲故事的能力，皇室名人效应。在这些方面，至少是目前，海宁本土品牌甚至是中国品牌都很难望其项背。
正如他所见，中国品牌并不缺钱，也不缺设计师，曾经有意大利人拿着意大利品牌在国内叫卖，购买者趋之若鹜，媒体形容为“疯抢”；而海宁的企业家们更是舍得“重金打造”，对高档的原材料司空见惯，每年都有企业竞得国际顶级认证的丹麦水貂头把皮（头把皮是终极品质的象征）。“但是，企业缺乏的就是培育大牌的信心和耐心。”他说。
浙江尚谷传祺服饰设计有限公司资深设计师卢薪羽认为，在濮院、柯桥等周边地区奋起直追的环境下，海宁要再次拉开距离，形成新的产业优势，必须要依靠高端设计、高端时装。“依靠全新的设计，树立高端的品牌，使其成为海宁时尚产业的标志，让消费者一想到高端秋冬时装或面辅料，就想到‘海宁’。”卢薪羽认为。
事实上，强烈的个性张扬，历史文化的沉淀，异域风情的借鉴，海宁高质量发展时尚产业具备充分条件。当下，打造“时尚潮城”的号角已然吹响，时尚产业风起云涌，用精妙的设计撑起产业的底蕴，这样的努力已经在见效，道远或不远，就像一滴水中见太阳，其实也只在一念间。
